seddemás

RE-EVOLUCIONA

2012-02-22T09:59:00.000-08:00

Se viven momentos críticos en estos días! Los recortes en educación también te afectan a tí, alumno, profesor, padres, ciudadano....

Hoy me han llegado estas dos imágnes que ilustran la barbarie policial y la inteligencia de los alumnos de valencia.

La verdadera revolución está en la educación, toma los libros!!!

Ilustrando palabras

2012-02-14T10:19:00.000-08:00

En el libro de Cuca Canals 100 piezas únicas, se ilustran palabras (conceptos) mediante la ligera modificación de las letras que las forman.

Así, las palabras adquieren nuevos puntos de vista, mayores matices, en una alteración a veces lúdica, a veces reflexiva, en definitiva, amplifican su significado. Esta disciplina es conocida como poesía visual.

"Las letras son pequeñas obras de arte. Desde el punto de vista gráfico, me parecen maravillosas. Me gusta mirarlas fijamente, de repente adquieren vida propia. Jugar con las letras, del mismo modo que el pintor juega con los colores. Escribir pintando, pintar escribiendo. El abecedario es una paleta de veinticuatro letras."

Cuca Canals. Noviembre 1996

Siguiendo los métodos empleados por Cuca Canals, los alumnos de 1º de ESO han ilustrado distintas palabras o conceptos, adquiriendo con ello una mayor percepción de la letra como forma y de las posibilidades del lenguaje visual para crear sistemas de comunicación más sofisticados y que permitan expresar mejor sus sentimientos e ideas.

SOBRE EL GUERNICA

2012-02-12T09:55:00.000-08:00

El próximo viernes, 17 de Febrero, los alumnos de 3º y 4º de E.S.O. irán de excursión a Madrid y visitarán, entre otras cosas, el Guernica de Pablo Picasso.

Ha sido noticia recientemente porque un robot de alta precisión "Pablito" está escaneando el cuadro para emitir un diagnóstico de su estado y obtener información para su óptima conservación.

Será una suerte por lo tanto visitar el Guenica en estos momentos ya que aunque no vean en funcionamiento al robot, se explicará en qué consiste tu trabajo y cómo se lleva a cabo

Este cuadro siempre ha estado rodeado de polémica y es una de las obras más famosas del Arte del S. XX y un símbolo mundial para denunciar y frenar los terribles sufrimientos que la guerra infringe a los seres humanos.

Este documental se emitió en el programa la mitad invisible de la 2 de tve y ayuda a comprender mejor el Guernica.

Os invito a todos a disfrutar un rato aprendiendo un poco más obre el Guernica,

Sigue este enlace para ver el vídeo o entra en la web de rtve que alberga el programa "La mitad invisible"

En este otro video se simula una representación en 3D del cuadro para aproximarnos más a la obra

Y por último en este otro vídeo puedes ver la interpretación que distintos graffiteros hicieron del Guernica con motivo del 30 aniversario de su regreso a España tras el exilio en el Moma

Espero que después de haberos informado y aprendido un poco más sobre esta obra seáis capaces de decir algo más sobre el Guernica que "Es en Blanco y Negro" "Es muy feo" o "No entiendo nada"

IMPRESCINDIBLE

2012-02-11T10:53:00.000-08:00

Os he comentado en clase que el otro día vi en la 2 de tve un documental de Juan Muñoz.

Para que conozcáis un poco más su obra aquí tenéis el enlace al programa.

Es fantástico así que, en lugar de aburriros soberanamente, dedicad un rato a conocer a este imprescindible de la escultura contemporánea.

Polka Dots. La obsesión por los puntos

2012-02-02T10:27:00.000-08:00

YAYOI KUSAMA es una artista un poco atípica ya que vive recluida en un hospital mental. Tuvo una infancia muy, muy complicada y eso pudo influir en su cerebro y en su modo de ver el mundo, ya que para ella todo está lleno de dots, dots, dots. dots: puntos, puntos, puntos, puntos.... y necesita pintarlos de forma obsesiva y repetida en todo aquello que encuentra.

Pintar puntos la ayuda a "borrar" su enfermedad y la ha hecho convertirse en la mujer artista más importante de Japón.

" Si no hubiese hecho arte, me hubiera suicidado hace mucho tiempo
Un día estaba mirando los patrones de flores rojas del mantel de la mesa, y al mirar hacia arriba noté que el mismo patrón cubría el techo, las ventanas y los muros, toda la habitación, mi cuerpo y el universo. Sentí como si comenzara a auto-anularme, a mezclarme con el infinito del tiempo y el absoluto del espacio, reducida a la nada. Cuando me di cuenta que esto estaba realmente sucediendo y no se trataba solamente de mi imaginación, quedé aterrada. Supe que debía correr sino la ola de flores rojas me mataría. Subí desesperadamente las escaleras. Los peldaños comenzaron a desplomarse, me caí y me torcí el tobillo”

Su vida personal es muy trágica pero pintar la ayuda y mirad que resultados:

¡A que mola!

Esta imagen es de una instalación que Yayoi Kusama realizó en una galería de Australia.

La sala de la galería recreaba el interior de una casa australiana cualquiera, con la única diferencia de que muebles y paredes estaba pintados en blanco. Durante dos semanas se dieron stickers (pegatinas) a niños que visitaron el lugar y esto fue lo que ocurrió.

Aún se colocaron más puntos, lo puedes ver aquí junto a más imágenes del proceso

¿Veis algún espacio del centro lleno de puntos?

Espero vuestras propuestas

Intervención en Perspectiva Cónica

2012-02-01T09:03:00.000-08:00

Los alumnos de 4º de ESO tenéis como tarea presentar bocetos para hacer una intervención en el centro con lo aprendido sobre perspectiva cónica.

El curso anterior hicieron algo similar los alumnos de 3º de ESO, pero aplicando sus conocimientos sobre sistema axonométrico y empleando cinta aislante, a la manera de Nihalani.

Os he hecho propuestas en clase del tipo: OP ART,

También podéis partir de formas geométricas representarlas en cónica (recordad las imágenes que vimos en clase)

Echad un vistazo a los trabajos urbanos de El Tono y Nuria Mora porque os pueden servir de inspiración:

EL TONO

NURIA MORA

Recordad que va a ser importante el lugar en el que la ubiquéis el trabajo

Ánimo, que estáis trabajando muy bien, recojo vuestras propuestas el viernes.

Lo que hay detrás de un LOGOTIPO

2012-02-01T08:08:00.000-08:00

Ya he añadido en una entrada anterior, y comentado en clase, la polémica surgida a partir del Lotopipo Madrid 2020, ciudad Olímpica

La crítica continúa, ya me diréis si por el logo o por lo que representa

Recogo vuestras comentarios a partir de lo que observais

Diseño social

2012-01-31T09:34:00.000-08:00

Los alumnos de 3º estáis viendo el tema del diseño y, aunque nuestra tarea urgente es el diseño de un logotipo para el programa ARCE, muchos me habéis entregado ya la ficha del documental COMPRAR, TIRAR, COMPRAR.

En vuestras respuestas habláis de un diseño más sostenible o más responsable así que os presento a este colectivo:

que busca dar respuesta a problemas como la obsolescencia programada, el consumismo desenfrenado, o el desmoronamiento del capitalismo.

Se llaman diseño social y podéis seguirlos en su web o a través de las redes sociales.
Como carta de presentación tenéis esta entrada en la que se muestra el vídeo "Que hago con mi dinero" que recogen del programa de la Sexta "Salvados" en la que entrevistan a Jose Luis Sampedro y que muestra un poco la filosofía de los integrantes del colectivo.

“Nos han educado para ser productores y consumidores pero no para tener pensamiento propio.” (Jose Luis Sampedro)

También os selecciono esta entrada sobre contrapublicidad, que quiero que veais, porque haremos una actividad a partir de ella!

VA DE LOGOS

2012-01-30T08:13:00.000-08:00

Como una de las tareas pendientes es diseñar un logotipo para nuestro proyecto dentro del programa ARCE, os muestro un logotipo recién salido del horno para que lo comentemos en clase:

En la web ya hay un montón de comentarios sobre el logotipo. En Diario Público, libertad digital, y en este vídeo se recogen las primeras impresiones en distintas redes sociales.

LOGOTIPO PROYECO ARCE

2012-01-30T07:53:00.000-08:00

Os he propuesto esta semana a los alumnos de 3º E.S.O. el diseño de un logotipo para el proyecto ARCE.

Como ya sabéis, muchos de vosotros vais a participar, durante dos años el centro va a formar parte de este programa en colaboración con otro centro de Toledo y otro de Granada.

Buscando material para llevar al aula y comentarlo me he encontrado con que ya existe un logotipo para ARCE: Agrupaciones o Redes de Centros Educativos (aquí podéis encontrar más información sobre el programa)

ARCE por lo tanto es un programa muy grande que abarca proyectos más pequeños como en el que vamos a participar nosotros.

Nuestro proyecto dentro del programa busca promover el fomento de la lectura y se recoge bajo el título: CONOCER PARA LEER: ITINERARIOS LITERARIOS PARA FOMENTAR LA LECTURA.

Por lo tanto nuestra tarea será diseñar un logotipo que represente a nuestro centro o los temas tratados en nuestro centro: Salamanca como entorno literario del Lazarillo de Tormes y de la Celestina.

Esto no cambia nada lo que os he explicado en clase sobre las cualidades de un logotipo y sobre lo que ya hemos visto sobre tipografía.

Os dejo pensar sobre el nuevo texto y lo vemos esta semana

TRABAJANDO CON LOS SISTEMAS DE REPRESENTACIÓN

2012-01-26T09:51:00.000-08:00

El curso pasado los alumno de 4º de ESO diseñaron un personaje en perspectiva isométrica. Este curso hemos ido un poco más allá en la actividad ya que, además de diseñarlos en este sistema, los alumnos han realizado su desarrollo (aplicando lo que ya sabían de sistema diédrico) y lo han construido.

Aquí están algunos de los trabajos (algunos aún no me lo habéis entregado, Mousta, espero a tu futbolista)

Elena, estupenda tu jirafa, este año estás trabajando un montón

Judith se ha inspirado en trancas y barrancas del hormiguero

y Esperanza ha creado este simpático animal

EN LA CALLE

2012-01-26T08:25:00.000-08:00

Últimamente recibo con bastante frecuencia información de artistas que trabajan en la calle haciendo intervenciones cada vez más estéticas y elaboradas.

De Escrito en la pared, uno de los mejores blogs de Arte Urbano que hay por la red, me ha llegado el post de la repintada de la calle del Espino por Nuria Mora.

Así quedó el 25 de Julio de 2011

Y esta ha sido la nueva intervención, del 12 de Enero sobre los restos de la muy deteriorada pintada anterior

Hoy a través de una red social he conocido el trabajo de Langbaumann, dos artistas que trabajan juntos interviniendo calles y espacios en distintos lugares del mundo, esta concretamente se encuentra en un pueblecito de Berna, Suiza

¡Cómo me gustaría que me propusierais realizar algo así en el instituto!!

Espero que al menos leáis esto y lo consideréis

Tipografía en los LOGOTIPOS

2012-01-25T13:48:00.000-08:00

Son muchos los logotipos que funcionan por la elección de la tipografía. En algunos casos se diseña una tipografía específica para la tipografía,

pero en otros casos se usan tipografías ya existentes

flickr: Frutiger Black

facebook: Klavika (Modified)
Google: Catull BQ
Youtube – Alternate Gothic No. 2

Twitter: Pico-Alphatet Modified

Vimeo: Black Rose

Helvética es una tipografía sencilla y muy extendida y aparece en muchos logotipos muy conocidos.

Aquí puedes ver otros muchos logotipos diseñados con Helvética y si sigues este link podrás ver un documental sobre esta tipografía. Te sorprenderá la inmensa cantidad de objetos, mensajes.... en los que se emplea

Recuerda la importancia de elegir una buena tipografía cuando diseñes tu logotipo para el proyecto ARCE

EN-CAJA

2012-01-25T05:48:00.000-08:00

Curioseando sobre exposiciones en Madrid, me he llevado una gran sorpresa al encontrar "El ARTE CONTEMPORÁNEO "EN-CAJA" en la galería BAT.

"En-Caja", es un proyecto de exposición colectiva que gira en torno a un cubo de 20 x 20 x 20 cm. ausente de dos caras y divido en dos partes.

Los participantes de este proyecto: pintores, escultores, arquitectos, diseñadores y fotógrafos, han intervenido con el propósito de hacer una obra de creación en torno al cubo. (...) "

La página web de la galería ofrece imágenes de cada una de las obras, un dossier del proyecto también con imágenes y una visita virtual a la galería.
Estos son algunos ejemplos:

"Irritados, exasperados, enojados e indignados"

Sala d'exposicions

Homenaje a Brancusi

Vecinos.

Intersecciones

Isabel Fraga

Cuerpo y Alma

Carlos Rodríguez Pérez y Alberto Martínez

Espacios

Leticia Felgueroso

Nido encajado

Mª José de la Chica

Además está este vídeo en el que se muestran casi todos los proyectos.

Exposición En-Caja Galería BAT 25 Aniversario from Alberto Cornejo on Vimeo.

Lo comentaremos en clase, pero echad un vistazo porque seguro que os surgen un montón de ideas para la actividad sobre los cubos que estáis realizando los alumnos de 3º ESO.

Los artistas de esta exposición no parten de las mismas pautas que vosotros, pero como obsevaréis hay muchas similitudes en el planteamiento.

URBAN KNITTING

2012-01-19T10:03:00.000-08:00

Hoy he hablado en clase de 3º B de las intervenciones con ganchillo en las ciudades.

Estas son algunas de las actuaciones en Burgos de las guerrilleras En punto o a y media

En la página de Escrito en la Pared, está documentado TODO, o casi todo, el arte urbano que se hace en las calles de Madrid.
Así que, como no, también hay imágenes de Urban Knitting, como el trabajo de Teje la araña (os he hablado de los calentadores que le hacen a Pío Baroja y que podéis ver en su página)

Este fenómeno, moda o tendencia, no ocurre sólo en España, son muchas las propuestas, los blogs, y las quedadas para hacer Urban Kniting en distintos lugares del mundo.

Estos son algunos ejemplos de lugares tan dispares como Checoslovaquia, EEUU, Holanda o Uruguay...

Para saber más sobre URBAN KNITTING , sólo tienes que teclear Urban Knitting y el nombre de la ciudad que quieras o buscar en youtube vídeos de cómo trabajan..

Os quiero mostrar también este fantástico trabajo publicitario

¿No os parece increíble cómo se transmite la idea de calidez?

Aquí tenéis el making off, para saber un poco más de cómo se hizo

Aún no he visto ningún Urban Knitting en Salamanca, pero ¿quién sabe? quizás en breve... ¿Qué se podría "ganchillear"?

* Si os animáis unos cuantos me ofrezco a enseñaros a tejer a ganchillo y a realizar un Urban Knitting

EL APLASTAMIENTO DE LAS GOTAS

2012-01-19T08:50:00.000-08:00

Una de mis ilustradoras preferidas es Elena Odriozola y este verano tuve la suerte de participar en un taller que impartía junto a Gustavo Puerta.

Al ir hoy a la Biblioteca he descubierto este precioso libro que nos dio a conocer y que os quiero presentar.

Elena ilustra un cuento muy breve de Julio Cortázar (uno de los grandes de las letras y que os animo a que leáis) , El aplastamiento de las gotas, de forma magistral:

El libro habla de unas gotas de lluvia que nunca vemos, están fuera del dibujo, pero los personajes, con su deambular por el espacio, nos reflejan lo que va ocurriendo al otro lado del cristal.
El texto cuenta lo que pasa fuera y las ilustraciones describen lo que pasa en la habitación por lo tanto como lectores podemos estar en los dos sitios a la vez, e incluso saber que el gato ha cazado al pájaro, aunque no lo hayamos visto.

Del texto:

" Yo no sé, mira, es terrible cómo llueve. Llueve todo el tiempo, afuera tupido y gris, aquí contra el balcón con goterones cuajados y duros, que hacen plaf y se aplastan como bofetadas uno detrás de otro, qué hastío. Ahora aparece una gotita en lo alto del marco de la ventana; se queda temblequeando contra el cielo que la triza en mil brillos apagados, va creciendo y se tambalea, ya va a caer y no se cae, todavía no se cae. Está prendida con todas las uñas, no quiere caerse y se la ve que se agarra con los dientes, mientras le crece la barriga; ya es una gotaza que cuelga majestuosa, y de pronto zup, ahí va, plaf, deshecha, nada, una viscosidad en el mármol.
Pero las hay que se suicidan y se entregan enseguida, brotan en el marco y ahí mismo se tiran; me parece ver la vibración del salto, sus piernitas desprendiéndose y el grito que las emborracha en esa nada del caer y aniquilarse. Tristes gotas, redondas inocentes gotas. Adiós gotas. Adiós. "

Julio Cortázar

No se aprecia muy bien la composición de las páginas en este vídeo, pero observar cómo el espacio teje y desteje la relación entre los personajes.

RECETAS DE LLUVIA y AZÚCAR

2012-01-19T08:18:00.000-08:00

Me prestaron este libro porque en un primer momento me llamaron la atención las ilustraciones. Lo he leído varias veces y creo que lo mejor del libro son los textos.
Eva Manzano nos ayuda a descubrir nuestras emociones y pequeños trucos para condimentarlas a nuestro favor!

En cualquier caso, como hoy he quedado para devolverlo, os lo presento y espero recoger vuestra opinión.

Los textos son de Eva Manzano y las ilustraciones de Mónica Gutiérrez Serna.

LETRAS COMO IMAGENES

2012-01-15T05:18:00.000-08:00

A ver que os parece este vídeo

HISTORIAS CON MAGIA

2012-01-14T11:17:00.000-08:00

Sketch Book from exit deer on Vimeo.

Estoy segura de que este vídeo os va a encantar, lo he encontrado aquí y me ha recordado al taller de Elena Odriozola y Gustavo Puerta de este verano en Ilustratour.
A ver si organizo ideas y os las llevo a clase. Eso si, hay que trabajar!

LOS CUBOS DE LA MEMORIA

2012-01-09T09:51:00.000-08:00

En la primavera del año 2000 Agustín Ibarrola llegó a Llanes. Cuando miró hacia el puerto desde el paseo de San Antón contempló la escollera formada por bloques de hormigón que le evocaron sus experimentos previos con la figura del cubo.

Un año después de experimentos y trabajos, Ibarrola inició en el verano de 2001 la transformación artística del puerto de Llanes, pintando la escollera que protege la cara sur del dique: la masa gris, inerte e indiferenciada de bloques de hormigón que protege el dique, recibió un aliento de vida y se convirtió en una composición plástica, con volumen, geometría, color y mensaje. Desde entonces aquellos bloques cúbicos tienen alma, Agustín Ibarrola los convirtió en Los Cubos de la Memoria.

¿A qué recuerdos creeis que hacen referencia los distintos cubos? En clase vamos a realizar una actividad partiendo de la misma forma: un cubo

CIRCUNFERENCIAS EN ISOMÉTRICO

2012-01-09T09:16:00.000-08:00

¿Te gustaría incluir algún edificio o algún elemento con planta circular en tu ciudad?

Sólo tienes que seguir las indicaciones y si tienes dudas preguntar en clase

> Dibujo de la circunferencia en perspectiva axonométrica isométrica

Se traza el cuadrado que inscribe la circunferencia de lado igual al diámetro de la misma w2

Se divide en cuatro partes iguales (puntos 1, 2, 3 y 4) y se M y N trazando los segmentos O3,O4, A1 y A2 , M, N, O y A son los centros del óvalo

Y si no te ha quedado del todo claro echa un vistazo a esta presentación, aunque parte de la realización de un cubo el sistema empleado es el mismo

&lt;p&gt;&amp;amp;amp;amp;lt;p&amp;amp;amp;amp;gt;&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;lt;br&amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;gt;Y&amp;amp;amp;amp;lt;/p&amp;amp;amp;amp;gt;&lt;/p&gt;

En este otro vídeo verás cómo completar el cilindro

ACTIVISMO

2012-01-09T08:26:00.000-08:00

Esta entrada también os puede ser de utilidad en la clase de sociales .

Además de ser muy interesante lo que se cuenta, quiero que os fijéis en cómo se cuenta, sobre todo los de 4º de ESO porque este año espero que lleguéis a hacer algo similar.

Monográfica #02: Activismo from Monográfica.org on Vimeo.

CIENCIA PERVERSA

2012-01-06T12:21:00.000-08:00

Andrew Rae se hizo famoso por realizar los Flyers par el club Londinense Perverted Science.

Su éxito se debió a las fantásticas "perversiones" que realiza a sus personajes mezclas de humanos, animales y objetos.

Aquí tienes varios de esos personajes que conforman el universo perverso de Andrew

Otro de sus trabajos más sugerentes es esta interpretación de las pinturas egipcias

¿Te atreves a descifrar lo que cuentan estas imágenes?
¿Y a hacer algo similar?

EL LENGUAJE (secreto) DE LAS COSAS

2012-01-06T12:00:00.000-08:00

¿Miras y escuchas con suficiente atención las cosas que te rodean?

Aunque no los oigamos, las lámparas, los paraguas, los relojes, incluso los muebles de la casa tienen su lenguaje, suspiran, susurran sus anhelos, manifiestan sus inquietudes.

Las cosas duermen,

sueñan pequeños sueños

y despiertan.

A veces incluso les da por hablar,

y es un idioma que parece un zumbido

o un pestañeo.

Por eso dentro de la casa hay un secreto.

"Ffrrrrr srrsrsrs jjajajja trrrrrrrrr

Frrrrrrrrr zzzsrrrrrr"

Suena el secreto de las cosas

Los poemas de este libro de María José Ferrada son pequeñas descripciones líricas de escenarios domésticos en los que se escenifica una metáfora de lo sutil y de la belleza casi invisible de lo cotidiano.

Unos escenarios poéticos que el diseñador Pep Carrió ha convertido en imágenes objeto de una belleza serena y equilibrada.

Open publication - Free publishing - More el jinete azul

¿Te atreves a escuchar otros objetos cotidianos e ilustrarlos y darlos vida en imágenes?

Para tener más ayuda puedes ver un cuaderno de bocetos de Pep Carrió

Open publication - Free publishing - More ilustrados

EDWARD GOREY

2012-01-06T11:09:00.000-08:00

Si no conoces a este dibujante pero te gusta lo gótico, lo macabro y las películas y dibujos de Tim Burton ha llegado la hora de entrar en su universo particular (abstenerse miedicas)

Edward Gorey se ha convertido en un dibujante de culto y recientemente se han reeditado casi todos sus cuentos.

Parece que a Edward Gorey, además de lo truculento, lo raro y lo perverso le gustaban los alfabetos.

Conocido es su alfabeto macabro, en el que cada Letra cuenta la terrible muerte de un niño que empieza por esa inicial, esta es la ilustración de la N

Que no os pase como a Neville que murió de aburrimiento

Gorey sigue la misma estrategia, en este caso con animales fantásticos en El zoo Absoluto, allí se dan cita El Ampo, El Kwongdzu, o el Ombledroom entre otros

"El Ampo es una pequeña rareza

pequeños los pies, pequeña la cabeza"

"El Crunk suele ser muy drástico
y hay que atarlo con un elástico"

"El Kwongzu tiene garras enormes,

en su carácter sobran atributos deformes"

"El Ombledroom es blanco y enorme,

que lo vean de noche lo deja conforme"

¿Qué te ha parecido? ¿Serías capaz de dibujar tu propio animalario macabro?

EJERCICIOS DE SISTEMAS DE REPRESENTACIÓN

2012-01-02T03:38:00.000-08:00

Disculpad el retraso pero he estado lejos de ordenadores e internet estos días.
Espero que hayais pasado unos días estupendos y que el 2012 os traiga mucha ilusión, emociones y grandes momentos.
A ser felices!

(y a trabajar un poco)

Ejercicios Diédrico

En la página de educaciónplastica.net están estos ejercicios

Lee el manual y realiza las vistas del nivel elemental y del nivel medio.

Cada ejercicio tendrá que ser enviado desde la ventana que se te ofrece. No olvides rellenar todas las casillas.

Si tienes alguna dificultad no dudes en preguntar

Ejercicios isométrico

En esta página tienes ejercicios divididos por niveles para realizar piezas en sistema isométrico a partir de sus vistas en diédrico.

Completa todas las vistas y envíalas mediante la ventana que ofrece el programa.

Para realizar una vista, haz click sobre ella y complétala añadiendo cubos. Cuando esté completa envíala al correo de la asignatura: paraplástica@gmail.com para su corrección.

Si te resulta más sencillo descarga la pieza y trabaja sobre papel

PERSONAJES NATURALES

2011-12-19T14:39:00.000-08:00

Los alumnos de 1º habéis estado haciendo animales con letras que subiré en breve.

Aquí os presento un trabajo similar hecho con hojas. Ya quedan muy poquitas en la urbanización, porque está entrando el invierno, pero quien se anime que presente trabajo y sube nota.

Aquí tenéis una selección, pero en esta página web encotrareis más:

y muchas más sugerencias

PEI-SAN NG

2011-12-12T01:22:00.000-08:00

Explicando en clase qué es el significante y qué el significado en una imagen, y la relación entre ambos, vimos como ejemplo la obra Welcome de Mona Hatoum.
Os hablé de otro artista que tenía una obra "similar" pero con cerillas, confundí el nombre pero el trabajo es este:

El artista que ha realizado estas obras es PEI-SAN NG y podeis visitar su web para descubrir otros trabajos como este:

Sube nota para quien explique la relación entre significado y significante en esta otra obra

MI CIUDAD

2011-12-12T00:54:00.000-08:00

Los alumnos de 3º de ESO van a diseñar, también este año, una ciudad en sistema isométrico.
Scketchup es una programa gratuito de Google que permite trabajar de forma muy directa en 3D y por lo tanto es una herramienta muy útil para este trabajo.
El resultado final tiene que ser en papel, pero construir primero vuestra ciudad con Scketchup os puede ayudar a tomar decisiones y haceros una idea de cómo será vuestro resultado .
Os animo a probar. La instalación del programa es sencilla y hay un montón de tutoriales. Si alguien tiene dudas me puede preguntar en clase o a través del correo.

Descargando un pluggin para Google Earth, el 3D Warehouse Network, podrás ver los modelos disponibles que existen para el lugar que estés revisando en Google Earth, por medio de unas casas azules que te indican que existe ese edificio modelado.

CONSTRUIR PERSONAJES

2011-12-09T04:42:00.000-08:00

Los alumnos de 4º de ESO están diseñando un personaje en sistema axonométrico. Primero realizarán su dibujo sobre una red isométrica y posteriormente construirán su personaje en volumen.

Para la construcción del personaje tendrán que hacer el desarrollo en cartulina (las vistas de todas sus partes en sistema diédrico) y luego plegarlo y ensamblarlo
El curso se ha mostrado entusiasmado con la actividad así que espero que los resultados sean atractivos y estén bien resueltos, a ver si tanto como los paperfoldables!

En el blog de paperfoldables, tendréis los pasos que se han ido siguiendo para la fabricación del personaje, echad un vistazo:
1. Bocetos (vosotros tenéis definido, además, el personaje en isométrico) y creación del desarrollo. En el boceto no se ve como se han tomado medidas y empleado las reglas, pero vosotros lo tendréis que hacer sobre una cartulina.

2. Acabados y plegado

Y en su página podréis ver los desarrollos de cada personaje y descargarlos en .pdf, os será de gran utilidad para observar cómo se han resuelto.

Ánimo y a la tarea!!!. Estoy expectante por ver los resultados!

CONTRA LA VIOLENCIA DE GÉNERO

2011-11-24T23:07:00.000-08:00

El 25N es el día internacionala contra la violencia de género.
El año pasado, se realizó como actividad en todos los cursos el diseño de un cartel contra la violencia de género, aquí puedes ver muchos de los trabajos que se hicieron.

Me hubiese gustado plantear este año la misma actividad pero, como sabéis, no ha sido posible. Sin embargo, os dejo nuevos carteles para que les echeis un vistazo y valoreis tanto las ideas como el resultado final de quien los ha realizado.

A través de Blog al Cuadrado. Imagen de Domestika

Vía: Palabra de Mujer. Diseño de Alejandro Lobo

Áccesit Premios Alce Jóvenes Creativos 2007. Tema: Violencia de género. A través de Gen Creativo

Diseño de Rocío Mangana Medel a través de La Fregona

También este vídeo que me ha parecido muy interesante porque aborda un tema que está empezando a dar mucho que hablar en los casos de violencia de género, las nuevas tecnologías. Aunque está en Inglés se entiende perfectamente.

CREATIVIDAD

2011-11-24T09:50:00.000-08:00

En el diccionario de la RAE se recoge en la primera entrada que creativo también es el que estimula la capacidad de crear. Javier Jaén ha ilustrado el libro Buena Idea para jóvenes emprendedores, pero también es aplicable a jóvenes creativos (como vosotros). Sus ilustración son un breve manual para aplicar cuando estemos a la caza de buenas ideas.

Buena Idea

View more presentations from javierjaen

Javier Jaén es un fantástico creativo. Podéis conocer su trabajo a través de su web o de su blog, en el que se recogen entre otras las ilustraciones que realiza para el Diario Público.

Portada para diario Público tras la muerte de Steve Jobs creador de Apple.

Para saber un poco más de creatividad puedes visitar estos otros blogs:

Lleno de refrescantes ideas y del que he extraido el test de creatividad que la Panamericana School of Art and Design, utilizó para promocionarse y que os pasaré en clase

En este otro blog, también encontrarás
ideas creativas y frases sobre creatividad

All We Ever Wanted Was Everything

2011-11-18T02:37:00.000-08:00

MGMT - All We Ever Wanted Was Everything - Animated (Late Night Tale)

MGMT (antes conocidos como "The Management") es un grupo estadounidense formado por: Andrew VanWyngarden (guitarra y primera voz), Ben Goldwasser (teclado maestro y voz). La banda se formó en el año 2002 y debutaron profesionalmente en 2007 con el álbum Oracular Spectacular, editado por Columbia Records.
Visita su web y atrévete con la propuesta que te ofrecen: subir tu propio diseño para su web ¿te animas?

TODOS PODÉIS

2011-11-15T04:57:00.000-08:00

Muchos me habéis oído decir un montón de veces en clase (y los que aún no, tranquil@s que ya lo oiréis) que no hay que conformarse con la primera idea que nos pasa por la cabeza (esa que surge en sólo 10 segundos), porque además de no ser muy buena, suele ser la misma para todos (el reloj) y que sólo los buenos resultados se obtienen "pensando" un poco más (en el ejemplo, dedicarle 10 minutos).

Este vídeo lo veremos todos juntos porque me intersa mucho saber qué opinas sobre él, además este curso haremos algún ejercicio similar.

Lo veremos en estos días en clase, pero ya podéis ir echándole un vistazo

UN NUEVO SISTEMA EDUCATIVO

2011-11-15T01:49:00.001-08:00

FELIZ ANIVERSARIO...

2011-11-03T02:10:00.000-07:00

Con motivo del 50 aniversario de esta tipografía, Gary Hustwit ha dirigido y producido una película documental que explora el uso de la tipografía en los espacios urbanos y aporta las reflexiones de renombrados diseñadores acerca de su trabajo, el proceso creativo y las elecciones estéticas detrás de su uso.

Documental Helvetica (VOSE) from Kangaes.TV on Vimeo.

PENSAR eco

2011-11-03T01:59:00.000-07:00

ecopoesía, ecoilustraciones, ¡ecobuenasintenciones!

Monográfica #1: medio ambiente from Iván Bravo on Vimeo.

MAS CERCA DE LA LUNA

2011-10-13T02:51:00.000-07:00

Una compañera vuestra me envió estas imágenes de la luna del fotógrafo Laurent Laveder

Los alumnos de primero estaréis viendo la percepción visual y las ilusiones ópticas así que, aquí os dejo esta propuesta para quien se anime a cazar la luna, llegar a la luna o... ¡está en vuestras manos!
Aquí tenéis más imágenes para inspiraros!

Por supuesto estáis todos (también los demás alumnos) invitados a hacer vuestras fotografías, ¡la mejor tendrá premio!

ALFABETO

2011-09-28T08:45:00.000-07:00

¿Qué os parece? ¿Alguna idea a partir de este video para el Instituto?

The Alphabet 2 from n9ve on Vimeo.

Aquí podeis ver más trabajos del equipo creativo de este proyecto

WALL LINES

2011-09-02T03:28:00.000-07:00

Este año no paso por alto realizar una intervención en el instituto mediante una línea contínua.
La primera vez que visité el Museo de la Evolución Humana en Burgos me llamó muchísimo la atención la línea que recorría las distintas salas. Una simple línea era capaz de describir cómo el entorno, al igual que el ser humano, ha evolucionado.
No cuento ahora con ninguna foto del museo, las tomaré cuando vuelva a verlo, pero he encontrado esta imagen en loom que me lo ha recordado.
De este año no pasa.

EXPERIENCIA BOOK

2011-08-31T10:41:00.000-07:00

Hola de nuevo a tod@s.

Mañana empieza el curso escolar para los profesores y también para unos cuantos alumnos (los que tienen que examinarse de lo que no aprobaron durante el curso).

Para inaugurar el curso 2011-2011 os dejo este vídeo que presenta uno de los materiales estrella que utilizaréis durante el curso.
Ya me contaréis que os parece, el anuncio y el producto

VACACIONES POR LA HISTORIA DEL ARTE

2011-08-03T09:21:00.000-07:00

Hoy he abierto un correo en el que una amiga (gracias Ester) me ha hecho llegar este email y no he podido evitar pensar en vosotros, alumnos.

Aquí os dejo un rato de divertimento ¿Que cuadros están representados en este video?

Para saber más sobre ellos pincha en este enlace rtfm.es y sigue el recorrido.

Buen viaje!!

LOS NUEVOS ILUSTRADORES

2011-07-13T03:11:00.000-07:00

En la entrada anterior os he hablado de Ilustratour y del curso en el que he participado.

En esta entrada os voy a presentar los trabajos de todos los nuevos ilustradores que he conocido y con los que he compartido taller.
El año que viene saldrá una actividad de aquí (os haré investigar sobre alguno de ellos) así que los espírutus inquietos pueden empezar a curiosear.

PATRICIA GARRIDO ARSUAGA

Diestra y siniestra con la tijera y una maravillosa persona.

En Ilustranet aparecen todos los libros que ha publicado.

MARÍA JOSE GARCÍA DEL VALLE Y ALEJANDRO BERNALOA

Ella ilustra y el escribe, son un tandem fantástico que allá donde van hacen brotar sonrisas. No los perdáis de vista porque auguran una carrera como ilustradores llena de éxitos.

NURIA HERNÁNDEZ PINTOR
Ilustradora del Norte con un par de libros editados (de momento) pero dispuesa a dar mucha guerra

MARTA CHICOTE

Ilustradora, diseñadora y alguna cosa más

Podeis seguir su trabajo en ILustranet, en su blog, o en su web

ALEJANDRA FERNÁNDEZ MINGORANCE

Además de ilustradora con unos cuantos trabajos editados , y con página web, y blog personal, es diseñadora de Solo Bonito (echad un vistazo a la página porque es estupenda)

RAÚL NIETO GURIDI

El creador de la mascota de las jornadas, un ilustrador infatigable y una bellísima persona

En su blog va publicando alguno de sus innumerables trabajos

ESTER GARCÍA

Podéis seguir su trabajo en su web y en su blog

No la perdáis de vista, sólo tiene 23 añitos y su trabajo ya es de un altísimo nivel

ADOLFO SERRA

Acaba de editar una versión de Caperucita Roja que fue presentado durante los talleres.

Viendo su blog me he dado cuenta de que estuvo en Salamanca haciendo talleres para niños y presentando el album durante la feria (el añó próximo nos apuntamos)

Este es su blog pesonal

MARIA PAZ TAMBURRINI
Aunque no estuvimos juntas en el taller tuve la suerte de conocerla. Es ilustradora pero también profesora en la Argentina y el curso que viene espero que podamos hacer alguna actividad juntas.
Cuenta con un blog en el que podéis seguir su trabajo

Aunque no están todos los participantes

ILUSTRANDO

2011-07-13T01:31:00.000-07:00

Un año más se han celebrado en Valladolid las jornadas y talleres de Ilustratour.

El verano pasado participé en las jornandas y me gustaron tanto que este año solicité la participación en un taller.

El taller tenía por título ILUSIONISMO: ILUSTRANDO DESDE EL PRECINE y lo han impartido Gustavo Puerta y Elena Odriozola.

En el se planteaban reflexiones cómo ésta

Que las cosas no son como parecen, que los lindes entre la realidad y la fantasía son movedizos, que lo más misterioso habita incluso en aquello que nos resulta cotidiano, que somos capaces de crear realidades paradójicas, que el juego y el humor consiguen trastocar cualquier norma y autoridad… son sólo algunas de las reflexiones que las efímeras narraciones del pre-cine llevan consigo.

Extraído de la entrada Artilugios de Ilusión de Círculo-Hexágono

El detonador de todos los trabajos realizados en el taller ha sido ilustrar el espacio entre dos realidades para hacer emeger la fantasía. Esta es una de las propuetas que se llevaron a cabo y que el curso que viene os propondré en el aula

Una sardina es un elemento de la realidad

Una mujer también

Y de la combinación de ambos surgen espaciós de ficción, de fansasía y por tanto de infinitas historias

Pero esta es sólo una de las muchas sorpresas que se dieron en el taller y que os iré desverlando poco a poco, porque la sorpresa es imprescindible para ooooooooooooooooooooooooooooooooooooohhhhhhhh!!

fascinarse!!

MÓDULOS TRIDIMENSIONALES. IQ LIGHT

2011-06-22T02:45:00.000-07:00

Como actividad final y para completar el estudio de los módulos os he propuesto montar una lámara IQ Light.

El material que he encontrado para ello es bastante ligero así que os pido precaución a la hora de ponerle el casquillo y la bombilla, ¡comprobar que el material no se calienta en exceso!

En la web de IQ Light tenéis variaciones del modelo así que elegid el que más os guste, y ¡a por ello!

Si alguien se pierde que consulte este vídeo en el que se explica el montaje

NO TE CORTES

2011-06-20T11:18:00.000-07:00

Me ha llegado esta información de la Fundación Germán Sánchez Ruipérez. (Si no la conocéis ya estáis tardando. Está en la calle Peña de Francia en Salamanca, cuenta con un fondo genial de libros, cómics, música y películas. Organiza un montón de actividades, os he pegado un cartel de micro abierto en el 1º trimestre, y los chicos que lo llevan son encantadores)

Echad un vistazo a los cortometrajes y ¡quien sabe! quizás el año que viene podais participar
Palmarés de ganadores de la IV edición de cortometrajes

CAZADORES DE SOMBRAS

2011-06-20T05:28:00.000-07:00

Es la primera vez que propongo esta actividad que el año pasado realizó Jesús. Creo que a los alumnos les han quedado muy claros los conceptos de dirección y de intensidad de la luz.

Dirección porque las sombras se mostraban hacia el lado opuesto en el que incidía la luz e intensidad porque las nubes modificaban la cantidad de luz que llegaba.

REDES MODULARES. ESCHER

2011-06-20T05:16:00.000-07:00

La actividad se ha ido complicando.En esta ocasión los módulos se han realizado aplicando el proceso de traslación, uno de los muchos métodos que utilizada Escher.
Los resultados no son tan espectaculares, pero algunos no están nada mal.
Enhorabuena chicos!!

REDES MODULARES. TRIÁNGULO

2011-06-19T13:41:00.000-07:00

La red que han utilizado en estos módulos es triangular

REDES MODULARES. CUADRADO

2011-06-19T09:42:00.000-07:00

Los alumnos de 3º han estado trabajando el módulo sobre distintas redes. La actividad le has gustado mucho porque es "bastante mecánica" y les permite charlar y colorear (Ay!! que poco os gusta lo que sea pensar y tomar decisiones)

Algunas me recuerdan a las fabulosas baldosas hidráulicas de casa Josephine , al que espero poder ir este verano para participar en alguno de sus talleres

SAUL BASS POR JAVIER JAÉN

2011-06-18T11:01:00.000-07:00

Ya he colgado otra entrada de Saul Bass y ya conocéis el trabajo de Javier Jaén. Ahora este último le rinde homenaje al estilo Bass

Biblioteca Gràffica: Saul Bass from Javier Jaén on Vimeo.

MODULOS TRIDIMENSIONALES II

2011-06-07T00:44:00.000-07:00

El Origami es una técnica de plegado de papel. A partir de módulos se pueden construir distintas formas volumétricas.

En este vídeo tienes la explicación de cómo crear el módulo sonobe (hay otros módulos para origami)

Para hacer un dodecaedro necesitarás 20, para un icosaedro 30...

En Internet encontrarás otras muchas variaciones para construir utilizando el mismo módulo
En esta página aparecen algunas

PSICOSIS EN EL CINE (Y VERSIONES)

2011-06-01T00:03:00.000-07:00

En 1960 Alfred Hitchcock rodó su película Psicosis. Para estudiar el sonido en el cine vamos a analizar la banda sonora de una de las más famosas secuencias de la película: LA DUCHA.

REMAKE DE GUS VAN SANT (PSYCHO 1998)

EFECTO KULECHOV

2011-05-31T23:31:00.000-07:00

Lev Vladimirovich Kulechov (13 de Enero 1899 en Tambov - 29 de Marzo de 1970 en Moscú) es un cineasta soviético que comienza a ejercer como profesor en el Instituto de Cine Ruso en 1921. Al año siguiente realiza un laboratorio experimental donde cristalizará sus teorías, y de donde saldrán artistas de la talla de Pudovkin.
En ese laboratorio llevará a cabo sus “films sin película”, con fotos fijas, demostrando el poder creador del montaje con un famoso experimento en el que conseguía infundir diferente fuerza emocional a un único primer plano inexpresivo de un actor, según el contenido de los planos que le yuxtaponía: un cadáver, una mujer, un plato de sopa, un niño, etc...

¿En qué consiste este efecto? Colocó el rostro del famoso actor de cine ruso del momento, Iván Mosjovkin, ante tres imágenes distintas (un plato de sopa, una niña muerta y una bella mujer). A los alumnos con los que probó les preguntó que sensación les transmitía el rostro del personaje (hambre, pena y deseo respectivamente, a pesar de que la imagen del rostro era siempre la misma, exactamente la misma). Por tanto, lo importante no es tanto el contenido de esos planos, sino la manera de combinar éstos.(Primera conclusión).
La segunda conclusión es que es posible, que gracias a la combinación de dos planos para los que no se da un plano anterior de situación que el espectador crea que esos dos planos han sido rodados en un mismo espacio. De ahí saca Kuleschov su idea de la magia del cine y de la capacidad del público de ser engañado. “El efecto Kuleschov puede definirse como cualquier serie de planos que en ausencia de un plano de situación lleve al espectador a deducir todo el espacio a partir de la visión solamente de porciones de ese espacio”.

Aquí puedes ver una secuencia de la película Fuego contra fuego en la que se hace uso del Efecto Kulechov ¿Sabrías decir por qué?

¿Y qué ocurre en esta otra? ¿Dónde está el efecto?

TESELACIONES

2011-05-31T00:45:00.000-07:00

Presentación Teselaciones

View more presentations from Gerardo Patiño

En esta presentación se presentan distintas posibilidades para generar teselados a partir de traslaciones, rotaciones y simetrías
Y, para inspirarte, tienes esta otra presentación con trabajos de Escher

Teselaciones del plano from hsigrist on Vimeo.

SPOT TV

2011-05-30T23:36:00.000-07:00

A partir de la propuesta que os he entregado os propongo acabar el análisis del spot de Knorr

DISEÑO DE ESTAMPADOS CON MÓDULOS

2011-05-26T09:17:00.000-07:00

Three Sisters Ink son tres chicas que se dedican a diseñar estampados mediante módulos.
Echa un vistazo antes de hacer vuestro trabajo con alguna de las aplicaciones que he colgado en la entrada para inspiraros

DISEÑO CON MÓDULOS

2011-05-26T09:08:00.000-07:00

Echad un vistazo a esta página para ver las composiones a partir de módulos y repeticiones

TEXTURAS URBANAS

2011-05-24T09:30:00.000-07:00

Los alumnos de primero estáis viendo ahora las texturas, así que os muestro el trabajo de Anna Garforth, artista que escribe mensajes con elementos naturales, siendo la textura el elemento más evidente.

Las frases o palabras están en Inglés, tradúcelas y dime qué significa cada una de ellas y qué aporta la textura al significado

(Sube nota)

Si pinchas en las imágenes puedes verlas a mayor tamaño

JOYA Y PACKAGING

2011-05-23T23:50:00.000-07:00

Como aún hay algun@s que no habéis terminado el packaging os muestro el trabajo de esta chica, realizada para "The crafter project" de La casita de Wendy, para que veáis la sencillez del packaging y lo bien realacionado que está con la joya. Podéis encontrar más trabajos suyos en su blog depeapa, os va a encantar!

Si pinchas en la última imagen verás como se abre el packaging

LA DIFICIL TAREA DE EDUCAR II

2011-05-19T09:24:00.000-07:00

A veces me pregunto si es posible una educación sin errores.

Pido disculpas por los míos

La ilustración "Elogio del error" es de Ana Bustelo

DO-HO SUH

2011-05-19T03:10:00.000-07:00

Hemos visto en clase esta obra del artista coreano Do-Ho Suh.

Deduce el significado de la obra reflexionando sobre lo que has aprendido de la textura

(Tendré en cuenta los comentarios)

GANADOR CONSURSO ONCE

2011-05-19T01:51:00.000-07:00

Ya se que todos estáis muy impacientes por saber quien ha ganado el concurso de la ONCE.
Acabamos de entrar en la web de la ONCE y aparecen los ganadores provinciales y autonómicos. En Salamanca han ganado los Maristas en la categoría C y las Salesianas en la categoría D.
Los ganadores finales se conocerán el 25 de Mayo. Estaremos atentos.
Podéis consultar los ganadores provinciales y autonómicos aquí

REDES MODULARES

2011-05-18T00:36:00.000-07:00

Vamos a trabajar los módulos y las redes modulares. Como introducción podéis ver esta presentación de Lucía Álvarez

Estructuras Modulares

View more presentations from Lucía Alvarez

En Plástica.net encontrarás explicaciones y ejercicios sobre redes modulares bidimensionales y tridimensionales para practicar.

Estas son otras aplicaciones en la red para trabajar con módulos y redes modulares

WALLOVER. Aplicación para crear redes modulares

Diseños fabulosos .Para diseñar tu propio embaldosado

Teselaciones de Escher

Módulos tridimensionales con Origami

REDES MODULARES Y ARTE

2011-05-17T02:12:00.000-07:00

Barry McGee, es uno de los muchos artistas que trabaja con redes modulares.

Puedes concocer su trabajo a través de estos dos interesantes videos

¿Qué te ha parecido? (Deja tu comentario)

SOBRE LA TIPOGRAFÍA

2011-05-15T12:13:00.000-07:00

De nuevo un recurso de Lucía Álvarez, esta vez sobre tipografía

GRABADO Y ANIMACIÓN

2011-05-15T12:11:00.000-07:00

Esta animación está realizada mediante linograbados, una de las muchas técnicas del grabado

PRACTICA LA ANIMACIÓN

2011-05-15T12:08:00.000-07:00

Practica la animación es el nombre del recurso web que ha creado Lucía Alvarez sobre animación.

Muy, muy interesante y con un montón de enlaces y recursos on-line para practicar tus animaciones

TÍTULOS DE PELÍCULAS

2011-05-11T00:46:00.001-07:00

A Brief History of Title Design from Ian Albinson on Vimeo.
Recopilación de títulos de películas para recoger ideas para vuestro videoclip
Lo he encontrado en esta página, muy interesante

TUTORIALES STOP MOTION

2011-05-10T08:38:00.000-07:00

Para que resulte más sencillo hacer el vídeo clip, he buscado tutoriales stop-motion para aclararos la tarea cuando no estemos en clase.

Este es muy sencillo y viene con un ejemplo práctico. El programa usado para editar es el Windows movie Maker, así que, sin problemas ¿no? TUTORIAL CON MOVIEMAKER

Este otro también usa MOVIEMAKER y el ejemplo está realizado con peluches TUTORIAL

En este vídeo también puedes ver el proceso con dos objetos sencillos

Os recuerdo que vuestro video-clip ha de mostrar las distintas técnicas de animación que hemos visto

2011-05-10T00:49:00.000-07:00

Sigo mostrando proyectos para que rescatéis ideas para vuestro video-clip!

A ver que os parece el trabajo de los japoneses teeveg

VOICES from SPACE SHOWER TV on Vimeo.

FLIP BOOK

2011-05-10T00:20:00.000-07:00

HISTORIA DEL CINE. MÉLIES

2011-05-10T00:11:00.000-07:00

En 1895 los hermanos Lumière patentaron el cinematógrafo y ya el 28 de diciembre de ese mismo año en el Gran Café de París realizaron la primera exhibición para unas pocas personas. Una de ellas era un hombre llamado Georges Méliès, hijo de un industrial zapatero que en 1885 abandono el negocio familiar para aprender magia y espectáculos de feria y dueño por aquel entonces del teatro Robert Houdin.

El ilusionista quedo maravillado con un invento tan increíble, el cual consideró indispensable para sus espectáculos. A tal punto llegaba el interés que le pidió a los hermanos Lumière que se lo vendieran, por supuesto que ellos no accedieron a desmonopolizar su patente.

Méliès, quien siempre ofrecía en su teatro espectáculos que sorprendían y cautivaban al publico, no acepto la negativa que entorpecía sus proyectos por lo que decidió hacerse con uno de esos aparatos a como de lugar (se dice que trato de construir una especie de cámara pero es poco creíble).

Aproximadamente al año de este suceso le llegó la noticia que un óptico había lanzado al mercado ingles un aparato similar al que quería: Se trataba del bioscopio, no lo penso dos veces y pago 1.000 francos por él.

El inexperto realizador comienza entonces a filmar sin pausa a partir de 1897, primero de forma espontanea, impremeditada, imitando a los Lumière, sin manipulaciones ni interferencias de ningún tipo.

Méliès trabajaba en su propiedad de las afueras de París, donde había instalado un "estudio cinematográfico" (una especie de gigantesco estudio fotográfico con un escenario teatral) con paredes y techo de cristal para aprovechar la luz del día.

Pero la magia y la ilusión todavía estaban lejos de aparecer en sus primeros films, básicamente tomas de tono "documental". El gran cambio apareció de casualidad: en una de sus películas, rodada en la plaza de la opera de París, había un ómnibus cruzando por la pantalla que abruptamente se convertía en un coche fúnebre. Aunque parezca mágico la explicación técnica es simple: durante el rodaje la película había quedado bloqueada en el tomavistas durante unos segundos, pero fueron suficientes para que al reemprender la toma de imágenes la circulación parisiense se hubiera modificado dando paso al efecto de sustitución. Simplemente con detener la cámara para volver a ponerla en funcionamiento poco después y sin variar la toma Méliès había comprobado que podía jugar a las transformaciones y a las desapariciones.

Este descubrimiento fortuito hizo caer en la cuenta al creador que el cine no sólo servía como posible representación de "la realidad" sino que también para "engañar" al publico haciendo verosímiles hechos irreales. En este momento surge el cine tal como lo entendemos ahora.

Gracias a este accidente el director ya no para de usar su imaginación: ensaya diversas desapariciones, fundidos, superposiciones y emplea por primera vez la iluminación artificial.

Con todos los descubrimientos a su favor la Ciencia Ficción cinematográfica no tardaría en hacer aparición.

Corría el año 1902 cuando Georges Méliès maravilla a todos con una producción de 20 minutos de duración (todo un récord para la época), dividida en 30 escenas y con un costo superior a los 30.000 francos.

La película era Viaje a la Luna (Le Voyage dans la Lune), una obra que toma (muy libremente) como modelo dos novelas: De la Tierra a la Luna de Jules Verne y Los Primeros Hombres en la Luna de H.G. Wells. En ella se mostraba el primer alunizaje cinematográfico.

Viaje a la luna narra la decisión de dos sabios del congreso científico del club de astrónomos de ir a la luna. Para ello construyen un gigantesco obús en el que se instalan para el viaje, este es introducido por unas coristas (del propio teatro de Méliès) en un gigantesco cañón para ser disparado hacia el satélite terrestre. Los científicos alunizan en un ojo de la luna (una de las escenas clásicas de la historia del cine) donde aparecen el rey y los selenitas (interpretados por los acróbatas del Folies Bergère) que se convertían en polvo cuando eran golpeados por los paraguas de los terrícolas. Vuelven a la tierra con el obús cayendo desde un precipicio de la luna y arrastrando sin querer a un selenita que se había agarrado a su cola y que es exhibido en nuestro planeta con un gran regocijo popular.

Si bien es una película corta, de tono humorístico y desde todo punto de vista incomparable con las de hoy en día, donde las técnicas avanzan con pasos de gigante, sin dudas es un film de ciencia ficción ya que toma uno de los temas fundamentales de este género (el viaje espacial) y el tema más candente dentro del género en ese momento (el viaje a la luna, tengamos en cuenta que la obra de Wells mencionada se había publicado sólo un año antes).

Méliès, a pesar de no ser un hombre de cine, le dio al cinematógrafo una función narrativa, descubrió que el nuevo medio podía contar "mentiras", crear una gramática estrictamente cinematográfica si bien su técnica era básicamente teatral.

Probablemente lo que más nos sorprenda de este (y de todos los) films de Méliès sea lo estático de la cámara, la cual nunca abandona el plano frontal hacia el "escenario", como atenuante hay que tener en cuenta lo difícil que era filmar en aquella época donde las maquinas para registrar las tomas eran unos tremendos y complejos andamiajes mecánicos, lo cual hacía francamente difícil (y peligroso) mover una cámara. Igualmente hasta unos años después de Viaje a la Luna no se descubrió el valor estético y narrativo de los movimientos de cámara.

En sus películas, Méliès utilizaba las técnicas aprendidas en sus shows ilusionistas como trampillas, fuegos artificiales, decorados pintados... a lo que sumaba la incipiente magia del cine: sobreimpresiones, simulaciones de imágenes submarinas (utilizando un acuario como tosco filtro), exposiciones múltiples, disolvencias y fondos negros como se puede ver en algunos de sus films históricos como Le tunnel sous la manche, 1907 (film de 350 metros dividido en 30 escenas, con diversos decorados sobre los que evolucionaban los actores y se superponían los trucos); A la conquête du pole, 1912 (narra una expedición al polo a bordo de un gigantesco artilugio volador); Le Voyage a travers l´Imposible, 1904 (donde viaja al sol) o Le Manoir du Diable (el primer film de vampiros y además el primer antecedente de cine de terror), son solo algunas de sus cientos de producciones, hoy por hoy casi todas perdidas.

Georges Méliès es el hombre que en 1902 realizó la primer película de un género que veinte años después sería definido como ciencia ficción por Hugo Gernsback.

Pero eso es otra historia.

En 1996 Smashing Pumkies lanzaron el videoclip de su canción Tonight, tonight. Después de haber visto el trabajo de Melies ¿que te parece?

Smashing Pumpkins - Tonight, Tonight por popefucker

Aquí os dejo otro famoso vídeo de Mèliés "Escamoteo de una dama" para que veaís el efecto de "hacer desaparecer" y lo apliquéis en vuestro video-clip

BEELD. MOVIE BOX

2011-05-06T10:15:00.000-07:00

MovieBox es un programa televisivo del canal MegaPix de Brasil, que habla sobre noticias relacionadas con el cine, entrevistas y farándula; para promocionarlo el estudio de animación BEELD desarrolló escenarios 3D en miniatura sobre películas clichés, jugando con las físicas lograron que la animación pareciera hecha a mano y animada con stop-motion, formando diferentes géneros representativos del cine actual.

La caja es el "símbolo de la cadena, funciona como punto de partida para la construcción del logotipo MovieBox, así como la estructura de los gráficos dentro de la muestra. El resultado final es una fuerte identidad que involucra a la audiencia de una manera divertida, lúdica"

Moviebox from BEELD.motion on Vimeo.

LUCAS BORRÁS. ANIMACIÓN

2011-05-06T09:42:00.000-07:00

Como el videoclip que vamos a trabajar tiene gran presencia de letras, aquí os doy a conocer el trabajo de Lucas Borrás con tipografía para que os sugiera algunas ideas

TYPESERIES VOL I from Lucas Borrás on Vimeo.

Echad un vistazo a este otro realizado en Stop Motion ¿no os recuerda a Nihalani?

También podéis cosntruir vuestras vocales y llevarlas de paseo

Yorokobu Index 17 from Lucas Borrás on Vimeo.

DANZA CLÁSICA

2011-05-04T08:39:00.000-07:00

David, (hazme llegar tu blog) me ha pasado este enlace de Sam3.

A ver que os parece!
La música es de TECHNOTRONIC un grupo mi época, aquí os dejo el video-clip de finales de los '80, en otro estilo, no tiene desperdicio

Imprescindibles de la Animación. MICHEL GONDRY

2011-05-04T03:56:00.000-07:00

Michel Gondry empezó realizando video clips para su grupo musical Oui Oui. Su trabajo le gustó tanto a Bjork que a partir de ahí le llovieron ofertas.

Ha realizado video clips para Kilye Minogue, White Stripes, Devendra Banhart... y también ha dirigido películas como la fabulosa Olvídate de Mí.

Echa un vistazo a estos vídeos y curiosea en la web para conocer otros trabajos suyos

TÉCNICAS DE ANIMACIÓN

2011-04-28T09:26:00.000-07:00

La animación, y por lo tanto las técnicas empleadas para animar, ha evolucionado muchísimo desde la aparición de programas infográficos que permiter manipular o crear directamente imágenes digitalmente. Si quieres saber sobre animación digital empieza a curiosear aquí
Sin embargo las técnicas tradicionales se siguen utilizando, aunque muchas veces combinadas con programas de edición digital.

1. ANIMACIÓN CON DIBUJOS
Como en clase ya habéis visto Gertie el dinosaurio (Parte I, Parte II), aquí os dejo esta otra película de animación con dibujos de Windsor Mcay : Little Nemo.

Para saber más de esta técnica y cómo se trabaja consultad aquí

2. CUT OUT. ANIMACIÓN CON RECORTABLES
El Cut-Out es otra técnica de animación basada en recortables En esta página hay un montón de información y ejemplos

How I Made the Cut-out Animation. from Bide Cui on Vimeo.

El primer cápitulo de South Park fue hecho integramente con recortables, aquí lo tenéis

3. STOP MOTION CON PLASTILINA. CLAYMATION

JJ. ROBINSON

Este no he averiguado de quién es pero me parece divertidísimo, a ver qué opináis vosotr@s

Y este con Pacman, hay un montón de ellos, que me ha parecido muy bien realizado

4. STOP MOTION CON OBJETOS RÍGIDOS. PUPPET ANIMATION

KING KONG from chloe fleury on Vimeo.

5. PIXELACIÓN
En esta ocasión lo que se animan son personajes reales

En esta página tienes ejemplos de todos los tipos de animación

HISTORIA DEL UNIVERSO en ANIMACIÓN

2011-04-27T14:25:00.000-07:00

Por Jamie Bell

Por Blu

PUBLICIDAD con ANIMACIÓN

2011-04-27T13:51:00.000-07:00

VIDEOCLIPS con ANIMACIÓN

2011-04-27T13:32:00.000-07:00

LOS CARTELES DE JUAN GATTI

2011-04-26T08:47:00.000-07:00

Juan Gatti ha diseñado los últimos carteles de las películas de Pedro Almodóvar ( a excepción del cartel de "Todo sobre mi madre" que es un diseño de Oscar Mariné).

Ceesepe e Iván Zulueta también diseñaron, con anterioridad, carteles para las películas de Almodóvar y al verlos hoy se observa la evolución no sólo de la estética en el diseño de carteles de película, sino también de las películas de nuestro oscarizado "Peeeeeeeeedro".
Aquí van algunos carteles, en esta página encontrarás todos y en esta otra hay además versiones descartadas de las distintas películas.

La última película de Almodóvar: "La piel que habito" aún no tiene cartel definitivo, este es el primero que se ha dado a conocer pero aquí aparecen otros cinco

ARTILUGIOS PARA FASCINAR

2011-04-25T23:59:00.000-07:00

Para entender de dónde viene el cine es necesario conocer los primeros artilugios que simulaban imagen en movimiento.

Aquí tenéis este vídeo para saber un poco más:

TAUMATROPO

FENAQUSISTISCOPIO

ZOOTROPO

PRAXINOSCOPIO

LINTERNA MÁGICA

MUTOSCOPIO

FUSIL CRONOFOTOGRÁFICO

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HISTORIA DEL CINE
En este vídeo se resume la historia del cine desde el precine hasta la época actual

Para saber más sobre el precine podéis visitar estar dos direcciones en las que encontraréis cosas tan interesantes, como ésta. El precine está de moda!
Juguetes ópticos
Prehistoria del cine

PES. ANIMACIÓN

2011-04-25T11:59:00.000-07:00

Adam Pesapane (PES) es un director newyorkino que utiliza técnicas de animación y de stop motion en sus trabajos. Han ganado múltiples premios y si lo descubres no podrás olvidarlo.
Puedes ver todas sus animaciones en su web oficial.
Sencillamente alucinante!

WESTERN SPAGUETTI

GAME OVER

CARTELES CENTRO DRAMÁTICO NACIONAL

2011-04-25T11:39:00.000-07:00

Estos carteles no son de películas sino de alguna de las obras de teatro que se presentan cada temporada en el Centro Dramático Nacional.
Muchas de ellas son de Isidro Ferrer (echa un vistazo a su web) y por supuesto fabulosas.
Toma nota para ver cómo es capaz de asociar conceptos para ilustrar la obra y su temática.
Recuerda al verlos las carácterísticas de un buen cartel ¿están presentes?

BRANDON SCHAEFER. CARTEL DE PELÍCULA III

2011-04-25T11:31:00.000-07:00

BRANDON SCHAEFER posee una amplia galería en flickr de ilustraciones de películas, aquí os selecciono algunas:

OLLY MOSS. CARTEL PELÍCULA II

2011-04-25T11:27:00.001-07:00

OLLY MOSS es un diseñador británico que también se ha atrevido con los carteles de películas. Aquí tenéis algunos ejemplos

VICKTOR HERTZ. CARTEL DE PELÍCULA I

2011-04-25T11:03:00.000-07:00

Vicktor Hertz es un diseñador que ha realizado sus propios carteles, de películas conocidísimas, utilizando exclusivamente pictogramas. Obsérvalos con atención porque haremos algo similar en clase.

Entra en su página y curiosea todos sus trabajos, fabulosos!

TEOREMA DE TALES

2011-04-24T10:06:00.000-07:00

Sois 7 amigos y tenéis una barra de pan para todos ¿qué harías para dividirla en 7 partes exactamente iguales?

No fue este el motivo que llevó a Tales de Mileto a formular el teorema que permite hacerlo, pero su aplicación nos vale para resolver problemas tan cotidianos como éste

En este vídeo Les Luthiers te explican en qué se basa el Teorema de Tales

Y en este otro están los pasos para que puedas dividir un segmento en el número de partes iguales que quieras!

Esta camiseta es un diseño de Puntuz-puntu.
Amenazo con obligaros a bordar una igual sino aprendéis a dividir segmentos en partes iguales en papel.
Así que a aplicarse!

DONDE FUERON A PARAR LAS GRULLAS!

2011-04-18T03:29:00.000-07:00

Hola chic@s!!

Como ninguno se pasó por el Mercado a participar en los talleres que se realizaron como acto de solidaridad a Japón os envío alguna foto de dónde fueron a parar las grullas.

Bueno, antes de nada, ENHORABUENA, lo conseguimos!! Gracias a tod@s, de mi parte y de todos los Japones de Salamanca que transmitirán vuestro apoyo a sus familiares.

Para quien no se haya enterado, aquí va nuestra historia de las 1000 grullas.

Todo empezó con un deseo: apoyar de alguna manera a Japón en un momento tan difícil.

Esta grulla fue un obsequio de los japones en el primer acto solidario que se realizó en el bar El Savor de Salamanca, y de ella surgió la idea.

Os conté a todos la historia de las grullas en Japón (Está en el blog, por quien no la haya léido y/o visto) y tod@s (o casi todos) recibisteis de buen grado la iniciativa: realizar 1000 grullas para donarlas a Japón y mostrar de una manera simbólica (y muy japonesa) nuestro apoyo!

Todo un acto de solidaridad.

La tarea resultó bastante ardua, 1000 grullas son muchas grullas y parecía que no avanzábamos

(fijarse en el numerito de la pizarra y en las alumnas de 4º engarzando grullas)

Recordad el gran empujón que dieron las conserjes, (Gracias Pepi y Amalia, sin vosotras no lo hubiésemos conseguido)

No hice foto del último cartel, ya estábamos muy cansados y era el día anterior a las vacaciones !

Pero, el último día, a última hora, con ayuda de unos cuantos, acabando de unirlas en los recreos, lo conseguimos,

ENHORABUENA otra vez!!

Y para que veáis y sepáis dónde fueron a parar las 1000 grullas aquí tenéis las fotos.

(Ampliad la imagen para ver el cartel que tuve que improvisar porque se me olvidó)

Estuvieron en la Casa de las Conchas arropando el acto solidario para recaudar fondos que tuvo lugar el viernes 15 de Abril

Ya han sido retiradas, pero nuestro objetivo se ha conseguido: hemos transmitido nuestro apoyo y ha sido cálidamente recibido.

Gracias de parte de todos, de los Japones que organizaron los actos, de la asociación de amigos de Japón y gracias de mi parte por ser tan pacientes !

Y con vuestro permiso, le dedico estas mil grullas de forma especial a Yasu! Ánimo!

AYUDA PARA JAPÓN

2011-04-06T02:45:00.000-07:00

Creo que en alguna clase he comentado esta información, pero por si acaso, y para que os llegue a todos aquí la tenéis.
Los próximos días 13, 14 y 15 de Abril (miércoles, jueves y viernes) se va a realizar un mercadillo solidario en el Mercado de Abastos Salamanca.
Para dicho mercadillo os solicito colaboración donando algún objeto personal que acompañaréis con vuestro nombre y el precio que creais oportuno. El objetivo es que la gente compre lo que donéis y que ese dinero recaudado vaya a Japón, así que donad algo que tenga alguna utilidad!

Esta es la parte solidaria de la actividad, bueno además de las 1000 grullas que regalaremos a los japones de Salamanca como muestra de de apoyo y en la que todos habéis participado.

Como acto de agradecimiento, se realizarán el día 15 de 12 a 14 horas unos talleres de origami y caligrafía japonesa al que estáis todos invitados. Yo estaré por allí, echando una mano así que os animo a participar!

GUÍAS PARA HACER CÓMICS

2011-04-05T09:08:00.000-07:00

KREA contemporánea, lleva editados varios manuales de cómo hacer o mejorar cómics, de Joaquín Reyes, Mauro Entrialgo Abarrots y el úlimo de Paco Roca!!

Echadles un vistazo porque os van a encantar, aquí os dejo los enlaces, los podéis dercargar en .pdf

Guía del cómic de Joaquín Reyes

Guía del cómic de Abarrots

Trucos y consejos para mejorar tus historietas de Mauro Entrialgo

Guía del cómic Paco Roca

¿Alguien piensa aburrirse en Semana Santa?

EL MISTERIO PICASSO

2011-04-05T00:27:00.000-07:00

Vamos a ver en clase, como os comenté, algún fragmento del documental, que Henri-George Clouzot hizo, sobre Picasso pintando, en 1956

Quiero comentarios sobre lo que os ha parecido
(en esta web se dicen cosas muy interesantes que podeis leer antes de dar vuestra opinión)

Venga, no os durmais!

CON ....

2011-04-04T11:53:00.000-07:00

¿Qué os parece esto?

¿Os recuerda a esta imagen que hemos visto de Pollock?,

¿O a la obra de este otro artista, Fabian Marcaccio?

Pues nada que ver, la imagen es una fotografía tomada en Seatle, en el muro del chicle, porque en realidad son CHICLES que ha ido pegando la gente que pasaba por allí. Y no es el único lugar, en California está el callejón de chicle, otro tremendo nido de gérmenes.

Como os pasais el día comiendo chicle os enseño esta cochinada hecha con chicles babeados de gente de todo el mundo, para ver si le damos menos a la mandíbula y más a la cabeza!!

Aún tengo otra historia más sobre el chicle ¿habéis visto Charli y la fábrica de Chocolate de Tim Burton? Pues os recomiendo verla y no perder detalle de la niña que come chicle

Aquí podréis ver la presentación de la chica en la película, y aquí (no lo he encontrado en español) la vereis en plena acción antes de ...

explotar (la gran bola es ella)

Por cierto ¿sabíais que un chicle tarda en degradarse 5 años? SOCORRO!!!,

Estoy convencida de que muchos de vosotros coméis al menos 5 chicles al día, multiplicad y haced la cuenta!!! vamos a acabar atrapados en chicle viscoso y pegajoso!!

CON HILO y AGUJA

2011-04-04T03:30:00.000-07:00

¡Que delicados los trabajos de Lorena Marañón, realizados mediante bordados!! Esto es un poco más que reciclar pero también me parece muy interesante. En este blog podéis ver cómo los realiza y aquí más modelos!!

¿Os animáis?

CON PAPEL

2011-04-04T03:16:00.000-07:00

Espectaculares!!! Creo que es la mejor palabra para definir los diseñoS de Amy Flurry.

Sus trabajos están hechos exclusivamente con papel y.. mucha imaginación. Aquí os dejo una de sus muchas máscaras,

y este discreto tocado, los hay francamente ESPECTACULARES!

Como estos

Encontraréis todos los modelos aquí

Gracias Cruz por el chivatazo

CON LANA E HILO

2011-04-04T03:03:00.000-07:00

Ya he colgado algún vídeo de Michel Gondry! este lo acabo de descubrir, y como todos sus trabajos, me parece increíble ¿y a vosotros?

Y aquí tenéis el "cómo se hizo"

PACKAGING para una joya

2011-04-03T10:28:00.000-07:00

La siguiente actividad que vais a realizar será el diseño de un envase para uno de los objetos que habéis diseñado: los pendientes y el anillo de Fátima de 3B.

Es el mejor trabajo de diseño de un objeto a partir de material reciclado y vamos a realizarle un buen packaging.

He pensado que si el año que viene os vais a ir de fin de curso podéis vender estas pequeñas joyas para sacar dinero y por ello vamos a crear un contenedor para guardarlas.
Voy a llevar a clase varios modelos de packaging pero aquí os dejo algunas direcciones para que las visitéis y vayáis cogiendo ideas.
Ánimo, que es el último trabajo del trimestre.

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